俗话说艺术来源于生活又高于生活，对于电影来说同样如此。根据现实题材改编的影片，往往更能打动观众，无论是关注社会热点的《盲山》，还是刻画普通人生活的《一念无明》，那种对现实生活的冲击，都令人难以忘怀。7月5日登陆全国影院的《我不是药神》，更是一部从心出发的作品。全片围绕着“药”做文章，透过小人物的视角、透过颇具现实意义的剧情，以小见大，引申出一个催人泪下的故事。

片中的主人公，是徐峥饰演的程勇，经营着一家成人保健品专卖店，一个油腻腻的中年人。人到中年，陆续遭遇各种危机。先是经营不善付不起房租，接着妻子跟着别人跑了，而孩子又面临着抚养权变更的境况，老父亲更是身患重病等着钱手术……面对着来自工作、生活的重重压力，程勇身心俱疲，陷入无计可施的境地，而不经意间的一次邂逅，改变了程勇的后半生。

名叫吕受益的病人找到了程勇，也就此引出了“格列宁”这种特殊的药。“格列宁”是慢粒白血病患者的救命药，而市面上的正版药价格不菲，两万元一瓶，但印度生产的仿制药仅售500元，走投无路的程勇不得不去印度进药。药进来了，价格也从500水涨船高到5000一瓶，程勇不光大赚特赚一笔，更是在短时间内成为人生赢家。而来自同行的觊觎、警方的追查、病人的期盼，令程勇夹杂其中，陷入左右为难的境地。

片中，几位演员的表现都可圈可点。一直以来，提起徐峥总是和喜剧挂钩，而徐峥对于程勇的塑造，称得上是近年来的最佳演出。从一开始的诸事不顺到卖药成名，从内心接受拷问到完成自我救赎，徐峥的眼神、动作、言谈话语都在发生着转变，这也展示出了他演技的全面性。不少人对王传君的印象，还停留在《爱情公寓》里的关谷，王传君饰演的病人吕受益，不光是整部影片的串联者，更是透过那举手投足间的病态，那病床上的呻吟，那份对家人的不舍，让观众牢牢记住了他。

片中的故事，聚焦在层层递进又紧密相连的三个层面；中年危机、一夜暴富、理智与情感。影片以小人物的悲欢离合开场，透过他们的经历和遭遇，引申出片中隐藏的真正主角，小小的一瓶抗癌“药”。这是救人的药，有了它，无数人的生命得以延续；这也是“吃人”的药，高昂的售价，令多少人望而却步，甚至因病致贫。围绕着这瓶“药”，折射出世间的百态人生。

《我不是药神》用117分钟的篇幅，讲述了一个与生活息息相关的故事，围绕着生活中常见的“药”展开了一波三折的剧情，既有理想与现实的交火，又有情感与法制的碰撞。在浓郁的现实氛围中，无论是药也好，病人也罢，都会在不经意间戳中观众的泪点。当整部影片落下帷幕时，现实中的故事并没有结束，“格列宁”已经纳入19个省市的医保目录，高昂的药费和印度仿制药通通成为历史。这种银幕上与银幕下的交相呼应，也最能触动人心。

作为坏猴子影业七十二变电影计划的第二部作品，《我不是药神》出人意料将镜头对准了现实生活，宁浩、徐峥、文牧野三人，组成了奇妙的全新组合，影片也大胆的在喜剧风格中融入了一个现实意味浓郁的内核，讲述了一个笑中带泪的故事。不光题材独到，整体衔接恰到好处，更是能够以情感人，唤醒观众内心深处的真情实感。作为一位年轻的导演，文牧野交出了一份令人满意的答卷。

一百年前的旧中国，鲁迅先生写了以“药”为名的短篇小说，揭露了旧时期人们的愚昧和麻木。一百年后的当下，影片《我不是药神》同样在“药”上做文章，只不过此“药”非彼“药”，影片中的“药”不再是愚昧的代表，而是一种以现实题材为背景的社会现象。一瓶价值连城的药，带来的既是希望又是负担。透过“药”的故事，也折射出当下电影审查制度的进步，这对电影创作者和观众来说，无疑是个好消息。